La Fundació Romea vol esdevenir una de les principals vies d'accés de la nova dramatúrgia europea i una plataforma d'intercanvi permanent entre els creadors catalans i estrangers. Amb aquesta finalitat, i conjuntament amb The British Council, el Goethe Institut, l'Institut Français i l'Istituto Italiano di Cultura, porta a terme un programa d'activitats de difusió teatral d'abast europeu.

L'objectiu és donar a conèixer el treball i darreres tendències dels creadors teatrals contemporanis i difondre aquelles obres que constitueixen un punt de referència per a la dramatúrgia europea. Aquesta acció també permet establir un contacte permanent amb els centres de producció teatral estrangers que, com el Teatre Romea, aposten per una nova manera d'entendre el teatre i obre la possibilitat de coproducció i exhibició d'espectacles entre diferents països.

  • Lectures dramatitzades i presentació d'autors europeus: Cicle de lectures amb la participació d'autors estrangers.
  • Produccions internacionals: Exhibició d'espectacles de petit o mitjà format creats per companyies i directors estrangers que destaquin per la seva capacitat d'aportar una manera pròpia i original de treballar, tant sobre textos clàssics com actuals.
  • Convenis amb centres de producció estrangers: La Fundació Romea busca establir convenis amb centres de creació europeus per col·laborar en accions de difusió teatral, formació o en la descoberta de nous creadors.


Cicle de Teatre Alemany

La Fundació va dedicar el cicle de teatre alemany contemporani a l'autor Roland Schimmelpfennig, un dramaturg que amb 35 anys està destacant com una de les principals veus de la nova dramatúrgia alemanya.

Durant tres dies es va presentar en el Teatre Romea Die arabische Nacht (Una nit àrab) de Schimmelpfennig, amb la posada en escena a càrrec del Schauspiel Staatstheater de Stuttgart sota la direcció de Samuel Weiss.

A més d’aquesta obra, el Teatre Romea va presentar en forma de lectura dramatitzada una altra de les obres més conegudes d’aquest autor, Push Up 1-3, així com el seu darrer text, Abans/després.

El cicle va comptar amb la presència de l’autor i del director de l’obra i amb una exposició organitzada amb el Museu del Teatre de Munic que mostra més de quaranta imatges de reconeguts fotògrafs alemanys sobre les últimes propostes en aquest país i que han estat seleccionades pel seu poder de seduir i colpejar el públic.

La Fundació Romea agraeix especialment la col·laboració del Goethe- Institut Inter Nationes i de la Goethe Fundación, entitats sense els quals no hauria estat possible la celebració d’aquest cicle.

Cicle de teatre anglès contemporani: dedicat a David Hare

Coincidint amb la posada en escena de l'obra Celobert, de David Hare, en el Teatre Romea, aquest autor va visitar Barcelona el 24 de febrer de 2003 per oferir una lectura de Vía Dolorosa, una de les seves obres més compromeses i reflexives.

El reconegut autor teatral debutà com a actor fa quatre anys amb aquest monòleg en una producció del Royal Court Theatre de Londres que un any després es va poder veure a Broadway. L'obra té els seus origens l'any 1997, quan Hare viatjà durant tres setmanes per Israel. Profundament afectat per l'experiència, començà a escriure els primers apunts del que esdevindria Via Dolorosa.

Formant part d'aquest mateix cicle, la Fundació Romea per a les arts escèniques també ha presentat les lectures dramatitzades de les obres de Hare El petó de Judas (The Judas Kiss), el 3 de març, i El meu llit de zinc (My Zinc Bed ), el 10 de març dirigides, respectivament, per Carles Canut i Mingo Ràfols.

El cicle també va acollir la conferència "David Hare: Textos i Contextos" (pdf 56kb), a càrrec de Mireia Aragay i Pilar Zozaya, del Grup d'Investigació sobre teatre anglès contemporani del Departament de Filologia Anglesa i Alemanya de la Universitat de Barcelona.

Cicle de teatre francès contemporani

Paral•lelament a la posada en escena de l'obra Como en las mejores familias d’Agnès Jaoui i Jean-Pierre Bacri i Teatre sense animals, de Jean-Michel Ribes, la Fundació Romea va organitzar una sèrie d'activitats emmarcades en el panorama actual de la dramatúrgia francesa el passat 9 de març i fins el 10 de maig de 2005.

El cicle es va organitzar en col•laboració amb l’Institut Francès de Barcelona i l’Association Française d'Action Artistique/ AFAA.

Aquest constitueix el tercer dels cicles oferits per la Fundació Romea dins la seva línia de difusió del teatre europeu.

Es va poder assistir a tres conferències, una a càrrec d’Agnès Jaoui, coautora de Como en las mejores familias dimarts 9 de març de 2005 i amb la directora de cinema Rosa Vergés com a presentadora, una altra impartida per Jean-Michel Ribes, autor de Teatre sense animals el dilluns 15 de març de 2005 i presentada per Calixto Bieito i la última a càrrec de Fabrice Melquiot,autor de L’Inattendu dilluns 10 de maig de 2005 i presentada per Miquel LLumbierres. Les tres conferències es van impartir en francès amb traducció al català.

També es va organitzar una Master class d’escriptura teatral a càrrec del mateix Fabrice Melquiot el dimarts 11 de maig de 2005. Es tractava d'una classe de 6 hores adreçada a dramaturgs amb experiència prèvia. Els participants van ser Amanda Baqué, Carlos Be, Jordi Casanovas, Sara Desiré, Josep Mª Diegues, Octavi Egea, Sonia Guerrero, Eva Hibernia, Gerard Iravedra, Rosa Isart, Anna Martínez, Marc Rosich, Jordi Serra, Victoria Szpunberg, Ruth Vilar.

I finalment aquest cicle de teatre francès va acollir tres lectures dramatitzades. La lectura d’Arran d’un bosquet (Tout contre un petit bois) de Jean-Michel Ribes, dirigida per Ferran Madico i interpretada per Mercè Anglès,Enric Arredondo, Rosa Gàmiz i Pep Planas va ser en catlà; L’inattendu de Fabrice Melquiot va ser llegida en francès subtitulada al català en un monòleg interpretat per l’actriu Dominique Blanc, una de les grans actrius del teatre i el cinema francès; i la darrera lectura, de l'obra Batalles (Batailles)de Jean-Michel Ribes i Roland Topor, lectura en català, va estar dirigida per Carles Canut i interpretada per Francesc Albiol, Mercè Arànega i Jesús Ferrer.





 
 
© Fundació Romea per a les Arts Escèniques